“孙悟空”：京剧界里的流量担当

京剧《大闹天空》剧照。 福建京剧院供图

福建民间信仰大圣文化，福建与京剧猴戏同样有着深厚的渊源。早在1981年，福建京剧院就将神话剧《真假美猴王》搬上舞台，引起轰动。 2018年，京剧电影《大闹天宫》落地福建，由福建京剧院负责排演、福建电影制片厂负责拍摄。在今年福建京剧院70周年院庆系列展演活动中，舞台版《大闹天宫》又在一场场的演出中，收获了戏迷和观众们的叫好。“孙悟空”也成为了京剧界当之无愧的“网红”。

“孙悟空”李哲：膏药如影随形的三个月

李哲是京剧电影《大闹天宫》四位主演中唯一一位福建本土演员。福建京剧院供图

2018年6月，京剧电影《大闹天宫》在福建拍摄。京剧电影《大闹天宫》也是京剧电影工程前两批20部中的唯一一部武戏。

作为京剧武戏的代表作之一，电影《大闹天宫》开拍之初就倍受全国京剧界和戏迷观众的期待。该片上映后，社会反响热烈。该影片合理运用了一些现代电影的CG、动画和电影拍摄技巧等影视高科技来整体提升电影的观赏度，放大京剧武戏的高难度技巧，加强视觉冲击，增加影片的可观看性。

该片的灵魂角色“孙悟空”并不是由一名演员来扮演，而是由中央戏剧学院的王璐、福建京剧院的李哲、北京京剧院的魏学雷和詹磊等四名青年武生演员主演不同场次。四名精英“孙悟空”扎戏，也成为了该片的一大亮点。

李哲是京剧电影《大闹天宫》四位主演中唯一一位福建本土演员。 作为福建京剧院演员，“地主”李哲的主要戏份是“偷桃-盗丹-南天门”，但这几段平时滚瓜烂熟的戏，进了熟悉的剧场，却得重新练习。李哲之前学的，是李盛斌先生的流派，属于相对比较传统的风格。但此次拍摄根据专家和导演组的要求，要统一到京剧大师李少春当年的舞台风格上。

李哲表演的这一折近乎独角戏，没有什么对打、跟头，大部分时间靠做工来表现猴王的性情，要压得住台，又不能过火。再加上电影镜头放大了演员的脸部表情、动作，对唱念、节奏感要求都极高，拍摄中更是不允许有一点闪失。为了更加凸显猴王的性格和形象和性格，让猴戏更灵动，李哲在做表身段则是打破了武生一贯魁梧、挺立、高大的身段工架，将猴的形态很好地表现出来，在形似中更注重神似。

“孙悟空，大家太熟悉了。大家越是熟悉，表演的压力就越大。” “偷桃盗丹”的桥段，几乎所有以孙悟空为主角的武戏里都有。不仅剧组里的“小猴子”都随口能唱，懂行的戏迷更是一看就能瞧出破绽。李哲把这次出演看作是对自己的全新改变，他说，那就对自己狠一点、再狠一点。前期准备加上正式排演的三个月，他身上的药膏如影随形。

“四位‘孙悟空’飙戏，大家心里自然会有比较。不过我们不争第一，而是专注把角色塑造好，和前面部分的‘猴王’连贯，让观众不会有跳跃感。”李哲直言，影片出来以后，自己一直不敢看。“艺无止境，如果重新拍一次，我相信我可以做得更好。”李哲说。

“孙悟空”时增帅：武丑也能惊艳全场

时增帅，国家二级演员，工武丑，是福建京剧院的后起之秀。福建京剧院供图

舞台版《大闹天宫》整场演出时间为两小时十分钟，其中有一半是武戏。在众多优秀剧目展演中，《大闹天宫》也是最热闹、最具人气的一出戏，尤其受孩子们的欢迎。它由武戏贯穿，具喜剧风格，剧中角色的情绪表现都十分活泼与爽快。武戏与猴性则在这一出京剧《大闹天宫》里完美契合，唱念做打、翻打扑跌伴着锣鼓声声，显得十分热闹而富有生趣。

舞台版《大闹天宫》里的孙悟空同样也不是由一人来饰演，而是由李哲和时增帅分别饰演上、下两部分。时增帅，国家二级演员，工武丑，是福建京剧院的后起之秀。他的表演，以打斗为主，以轻、快、飘、小的特点来展现猴王的轻快灵巧和活泼顽皮。

今年3月份的一场演出，让时增帅印象深刻。这是他唯一一次，一个人扮演“孙悟空”，唱下来整场戏。

临近演出前，李哲因家中急事无法赴外地演出。导演安排时增帅来临时顶替，也就是说，这场演出，“孙悟空”一角必须由时增帅一个人来饰演。一场戏既要唱，又要有高难度的打斗，这对演员的武打基本功、演技、体力都有相当大的考验。而且李哲是武生，时增帅是武丑，都说隔行如隔山。导演李幼斌根据时增帅的特点，重新排了戏，对上半部分的戏进行了一些调整。尽管做了些许调整，但短时间内学会武生的戏，仍是个不小的挑战。

“只能把自己归零，静下心来学。”一个多星期的时间里，时增帅每天承受着巨大的压力，没日没夜的练习与对戏，在一星期内将“把子”和文戏练得滚瓜烂熟。功夫不负有心人，时增帅凭借扎实的艺术功底，为观众们呈现了一个活灵活现，能打会斗的“齐天大圣”，赢得了满堂彩。

“孙悟空”背后的汗水和艰辛

京剧《大闹天空》剧照。福建京剧院供图

武戏是戏曲舞台不可或缺的“半壁江山”，它巧妙地将力量与美感糅合在一起，演绎出独特的“精、气、神”。一出好戏的背后，是演员们“冬练三九，夏练三伏”的坚持与付出。武戏更是如此。

“我们行业有句话叫：一天不练自己知道，两天不练同行知道，三天不练观众知道。确实是这样。”和许多武戏演员一样，时增帅10岁开始进入艺校学京剧。十多年来，两三个小时的练功是时增帅每天的必修课。不过，异常艰苦的训练也让武戏演员，身上都是伤病。

今年39岁的李哲是福建京剧院年纪最大的一线武戏演员。他说，武戏演员吃的苦、受的罪，真的是常人难以想象的，“我们常说打上绷带能上场的伤，就算是小伤。”李哲说，他算是武戏演员里比较幸运的，拿了奖、评了职称，但大多数武戏演员常年都默默坚守在最基层，付出了超乎常人的心血。作为配演演员，他们往往需要参与每一场戏的排练、演出，工作量和压力都十分巨大。而且武戏演员对身体素质要求较高，再加上常年受伤病困扰，因此武戏演员的职业生涯十分短暂。

“我们希望大家能够关注京剧的武戏演员，能够体会到他们背后的艰辛与付出。”李哲说，期待更多武戏的传统剧目重新走上舞台，走进观众心里。 （东南网记者 冯川叶 实习生 黄家琪）